Elle débute la danse au CNR de Dijon à l'âge de 8 ans et poursuit cette formation en danse contemporaine et classique jusqu'à l'âge de 17 ans. Au cours de stages, elle rencontre Ramon Oller et intègre la compagnie Metros à Barcelone en 91. Elle rejoint ensuite le CCN de Grenoble /Jean-Claude Gallotta, fin 1994, avec lequel elle dansera les créations et les pièces du répertoire pendant 4 ans. Puis, elle réalise une reprise de rôle et participe à une création avec la Compagnie Taffanel à Montpellier pour ensuite rejoindre, en 2000, la compagnie Rui Horta à Munich (Allemagne) puis à Montemor-o-Novo (Portugal) pour les pièces Zeitraum, Blindspot, Oir et le film Rugas. Elle est également assistante auprès de Rui Horta pour différents projets. Elle rencontre la compagnie Maguy Marin au cours de ce parcours et la rejoint en 2005 pour une reprise de rôle dans Umwelt. La même année, elle intègre la compagnie de Christine Bastin pour De la lune et de l'eau. Invitée en juillet 2004 pour le projet COLINA (collaboration in Arts), laboratoire artistique européen, elle collabore entre autres au film Rag a Bull de la chorégraphe britannique Charlotte Vincent et crée avec le performer espagnol Javier Nunez Gasco protese para una balerina.

En 1998, elle crée, avec François Deneulin, la Cie LANABEL et réalise un premier solo Je est un autre puis le duo Mém(n)oire. Depuis 2003, ils ont créés 7 pièces - le solo 9mn, la pièce pour 6 interprètes Les Caudataires, le quatuor Qué calor, inspiré de l'univers industriel (2005), le quintet -EXCITE- (2007). Ils créent le solo Virus//Antivirus, en collaboration avec un scientifique autour de la technologie des capteurs de mouvement, à la MC2 de Grenoble en 2007. Il est ensuite présenté à la Biennale de la danse de Lyon en 2008 et tourne à l'étranger (Tunis, Istanbul, Canton). Cette même année, François et Annabelle créent le duo Exquises, rencontre festive entre la danse et la gastronomie, puis le trio RAW.A.R en avril 09. Ils préparent actuellement une nouvelle création pour la Biennale de la danse de Lyon 2010 en collaboration avec le compositeur Sébastian Rivas et le Grame de Lyon. Ils sont régulièrement invités pour réaliser des créations à l'étranger. En 2003, ils créent le quatuor On the edge pour les danseurs du Scottish Dance Theatre à Dundee (Ecosse), en 2005, invités par le Festival ArtRage et la WAAPA à Perth en Australie de l'Ouest ils créent Tomeetyou, pièce pour 12 danseurs australiens et en 2007, invités par Jason Beechey, ils créent Dans tout ça/ Alles im allem pour les étudiants de la Palucca Schule de Dresdes. Ils partiront en Suède au printemps 2010 pour réaliser une pièce avec les danseurs de la compagnie de répertoire NorrDans. Parallèlement à la création, Annabelle enseigne auprès de compagnies professionnelles telles que NorrDans (Suède), le Ballet Gulbenkian (Portugal), le Ballet de Nuremberg (Allemagne), Charleroi Danses, la Raffinerie (Belgique), le NDDT (Danemark) et le CCN de Grenoble. Elle développe régulièrement un travail de sensibilisation artistique avec des enfants, des étudiants et des amateurs.

Ivo Bärtsch débute sa formation en danse classique à l'âge de 15 ans par des cours à Chur et Zurich (CH). Il est diplômé e l'Ecole classique du ballet d'Hambourg / John Neumeier en août 1998.

A la fin de ses études, il est découvert par Daniela Kurz qui l'engage au Ballet de Nürnberg qu'elle dirige.

Au sein de la Cie, il dansera différentes créations de chorégraphes invités, notamment, Daniela Kurz, William Forsythe, Rui Horta, Stijn Celis, Tero Saarinen, Jo Stromgren, Russel Malifant, Rodolfo Leoni et Lionel Hoche.

En 2000, il a reçu le prix de soutien aux jeunes talents de la culture (Nachwuchsförderpreis) du Canton des Grisons en Suisse.

En septembre 2005, il commence une carrière comme danseur indépendant (Freelance), comme chorégraphe et maitre de Ballet et travaille avec plusieurs Cies : the Dance Theatre Nürnberg, Gothenburg Ballet, Co<labs, Company Mafalda, "Voices e.V.", et également pour la Cie SATU qu'il fonde avec Riika Läser.

En juillet 2006, il est invité à participer au stage international de chorégraphe Suisse à Zurich organisé et présidé cette année la par Ginette Laurin, Company O Vertigo, Canada.

Marie Fonte rentre au CNR de Grenoble en 1995, où elle étudie jusqu'en 2003.

Elle a alors l'occasion de travailler avec Robert Seyfried, le quatuor Knust et les carnets Bagouet. Elle poursuit ses études au CNDC d'Angers d'où elle sort diplômée en 2005. Elle y rencontre notamment Dominique Dupuy, et participe aux créations de Gianni Joseph, Iztok Kovac, et Carlos Cueva.

Par la suite elle collabore à la pièce "Inside" de Beatriz Acuna. Depuis 2006, elle travaille au sein de la compagnie de Jean- Claude Gallotta, sur "My rock", "Cher Ulysse", et récemment autour d'"Armide" de Lully mis en scène par Robert Carsen, accompagné de William Christie.

Par ailleurs elle participe au travail de recherche engagé par Manolie Soysouvanh depuis deux ans.

En questionnement perpétuel aussi sur la question d'interprète, elle s'engage également dans une recherche personnelle, d'où naît la pièce "[T-]" en 2006.

Elle a rejoint la Cie LANABEL en 2008 sur la création RAW.A.R. et réalise une reprise de rôle sur le solo Virus//Antivirus en 2009.

Christine Paté - accordéonniste

Yi-Ping Yang - Percussioniste

Christine Paté commence l'accordéon à 4 ans. Après des études musicales au Conservatoire National Régional de Lyon, elle suit les classes d'analyse, d'histoire de la musique et d'écriture et obtient un diplôme de fin d'études de violon ainsi qu'une médaille d'or de piano. Elle se présente avec succès à de nombreux concours et obtient en 1987 le diplôme d'état d'accordéon. En 1990, elle obtient une bourse du DAAD (Allemagne) et réussit son concours d'entrée au Conservatoire Supérieur de Musique de Trossingen (Allemagne) où elle obtient un diplôme de pédagogie et de concertiste. Vivant à Berlin depuis 1994, Christine Paté enseigne l'accordéon et donne de nombreux concerts parcourant un large répertoire dans diverses formations du solo à la musique de Chambre. Elle est également régulièrement invitée dans des orchestres prestigieux. Passionnée par la musique contemporaine, elle fonde en 1998, avec Matthias Badczong (clarinettiste) un ensemble à géométrie variable autour duquel graviteront de très nombreux invités, donnant ainsi naissance à d'importantes créations. Se produisant en concert dans l'Europe entière, Christine Paté cherche le dialogue avec les compositeurs et aime collaborer à la création de nouvelles œuvres élargissant ainsi le répertoire pour accordéon.

Née à Taiwan, le parcours artistique de Yi-Ping Yang l'amène à franchir les frontières.

Après avoir obtenu un premier prix à l'unanimité au CNR de Boulogne-Billancourt auprès de Michel Cals, elle poursuit ses études jusqu'au troisième cycle au CNSMDL auprès de Jean Geoffroy où elle obtient un premier prix avec mention très bien. Elle achève ses études au Conservatoire de Genève en Post-grade avec les félicitations du jury.Lauréate de nombreux concours internationaux : Finaliste à Munich (ARD), 3e prix au concours international de vibraphone de Clermont-Ferrand, 3e prix au concours international de Genève, 1er prix avec le Trio YARN au International Percussion Competition of Luxembourg, 1er prix au Concours International de timbales de Lyon et 1er prix au Tromp International Music Competition.

Elle s'est produite dans des tournées en France, Croatie, Taiwan et aux Etats-Unis avec le "Trio YARN ", et comme soliste lors de concerts en France et à l'étranger, Taiwan, New York, Genève à l'Institut National Genevois, Varsovie au Festival International de Percussions, Zagaan au Forum des Percussions, Pékin dans le cadre du Festival International de Musique électronique, aux Pays-Bas, Eindhoven, Enschede, Utrecht et au Château de Rhoon.

Toujours à la recherche de nouvelles idées, elle participe à plusieurs créations théâtrales comme musicienne et comédienne avec La Compagnie des Lumas sous la direction du metteur en scène Eric Massé, ainsi qu'avec Gilles Chavassieux au théâtre des Ateliers de Lyon. Elle participe à de multiples créations avec l'Ensemble Orchestral Contemporain depuis 2001 et avec GRAME depuis 2004.